廖德良艺师的西门派风格在台湾
廖德良艺师的西门派风格在台湾
作者：狮公
原始发表日期：2011年01月11日
（Yahoo!奇摩部落「狮公髻尾山步道」）
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严格来说，廖德良老师的印钮风格，也并非全然是福州传统的西门派技艺，但是，却将西门派对於印钮工艺的底蕴，发挥到淋漓尽致。坊间都说西门派工艺是以「薄意」见长，原因是西门派出了一位薄意大师——林清卿。工艺流派的作品风格，现今印石收藏界似乎也没什么人在意了，印石市场在人为炒作下，美学和文化层面，终究还是抵不过金钱诱惑。
前面提到的「薄意」说法，是见树不见林的论述，也是网路文章大量转贴所造成的认知，全然忽略整体西门派工艺大师们，对於印石以及印钮工艺有别於过往的见解，还有工艺风格呈现的客观环境。这种见解就在於福州的寿山石雕刻工艺，到底是以表现人为雕刻技艺为主？还是以石材质地特色为主、工艺为辅，雕刻技艺则是为印石作增色与僻瑕，以达天人合一的境地。
工艺或是艺术创作，通常都是先有某种想法、看法、认知或见解，然后在创作的过程中，透过技法的表现，呈现在作品之中，这时创作者与作品的交流、对作品风格的体悟，创作者也已经把自己融入到作品里面了。印石印钮本身不会说话，其存在的目的，就是要让它传播文化，传达作者思想。印石印钮花钱买来，若只当它是放在保险箱里投资保值的石头，而不知就里，岂非埋没了收藏品的艺术价值。
1960年代以前，印石从原矿到成品的整理，缺乏裁切工具与雕刻机器代劳，要取一枚四方材的印石，需费很大的工程，福州地区老一辈雕刻师傅才借重木工打榫用的锉刀，来修整硬度不高的寿山石。
当时印石的开采技术全赖人工开凿，寿山石是属於填充型脉矿，在矿山上先以土制炸药做小幅度爆破，再进矿坑寻脉矿，找到花岗岩缝中的叶蜡石脉后就慢慢敲凿，原矿取得非常不易。再加上战乱的时代背景，篆刻与玩赏印石的市场，本来就是非常小众化，只存在文人雅士与达官贵人，以及需要印章篆刻的使用者之间。是以，印石的珍贵性与稀少性的共识，就在这种因缘底下被确定了下来。
◎水晶冻原矿
寿山水坑冻早期与田黄、芙蓉并称寿山三宝。因产量稀少，有行无市，尤以水晶冻更是早已封坑，原矿多已片状出土，常见格裂沙钉，此正是考验雕师技艺。这等不成才石胚虽说质精包浆通透，但说价格上不了台面，就等著有点石成金神技之雕师巧手雕琢。
石材瑕疵为常态
再者，质精通透之寿山石，在原始简陋的开采技术下，印石原胚上的格裂、砂钉等种种瑕疵都是常态。据以前骆伯（陈可骆）分享，他年轻时，为了「青芝田图章店」的买卖，常要进寿山乡买石胚，他常说：「反正我一到，石农们便使出浑身解数，无所不用其极的就是为了达到成交目的，在酒足饭饱后，等时间晚了再拿出豆大的煤油灯来看石头，往往就在七八分醉之下收了一些石胚。一般石材也就算了，田黄呢？那输赢都快要赌上身家了。」他也常说：「以前没裂的好石头都小小的，七八分以上没裂才稀罕。」
消费者心态都如此，花钱买来当然都是要完整无瑕的商品，谁会买一眼就看出裂纹的石头，尤其是当成印章使用。好在骆伯当时在福州也认识培养了一些工艺师，透过钮雕工艺技法，将印石处理成可以贩售的商品，小巧的田黄或掘性独石大多以自然形刻成竹节造型最多；稍微大件者则以半浮雕的莲叶荷花、人物等题材来规避印石缺陷；完整无瑕的印材，才会在印石上方刻上狮子古兽来当钮头。
◎田黄・荷叶钮
早期说无格不成田，这枚田黄左上右下45度角分布三条红格，上方三分之一处又有右上左下的一条红格，格裂以荷叶题材做半浮雕技法来处理。
遮瑕妙化而登殿堂
「薄意」雕刻工法的出现，在当时自是用来遮掩瑕疵的雕法。
「薄意」的工法，源於清康熙时期，印钮雕刻大师杨璇、周彬的浅浮雕。薄意大师林清卿，「初学画、后弃而攻石，其刻以画法行之，不做杨、周陈法，自出新意，尤其相石之纹理及裂痕，以工笔山水、人物，施於石上，刻成图画，作凹凸状，即俗称所谓薄意……」《寿山石谱》如是记载。可见主要在规避石材瑕疵的目的之上，加入人文艺术创作的挑战意图，才使得寿山石可以登上传世的艺术殿堂。
林清卿大师为了提升自己的艺术涵养，自是需要有养成环境的薰陶，故多与书画界人士交往，所以当时福州书画界人士的作品，表现多了一份「石气」，而林清卿大师的石雕作品，则多了一份「书画气」。这种现象，似乎也和廖德良老师，从1970年代起和台湾书画界人士的互动交流，有异曲同工的巧合。
◎练 笔
1972年，拜喻仲林为师学工笔画，学习之初先签名练笔。
◎薄意技法示意
方宗圭先生於1991年《寿山石全书》中，手绘福州当地薄意技法的示意图。
薄意的生疑与追憾
然而，薄意的雕刻技法，也让印石产生了观赏把玩上的限制，主要还是在眼睛观赏时受光线的影响，无法在印石上完整欣赏图案线条，与画面的整体布局，尤其在通透的冻石，和纯净色泽的印材上状况更是明显，一定要将其拓在纸上才能欣赏。又因为要弥补这种过患，往往作品会以「作旧」的方法使线条画面明显，却又因此伤及印材，也令藏家疑心其目的，此一憾也。
其二，就视觉效果而言，观看物件时，焦距很自然会集中在对比色调深的地方，正好凸显出色块存在的意象。构图好，运用巧色细雕的处理技法，自然会有加分效果，否则印石上整体图案线条，会被色块抢去观赏焦点，工艺表现反而失去舞台，此二憾也。
◎巴林荷钮・吴平篆
巴林石，吴平先生篆刻，廖德良老师雕钮。典型运用色块作大片荷叶处理，然而，荷叶上的叶脉焦点为深色块所抢，气势就弱化了。
非为薄意而薄意，技法绝不简单
其三，薄意画面的章法布局，要有深厚的绘画基础，尤其要将印材瑕疵或色块融入画面，这种设计思维，非一般工匠所能企及，更何况薄意技法不只是线条的勾勒，图案色块还须有深浅渐层的刀功及打磨技巧，以表现画面的明暗对比、或水墨飞白。这种构图思维的涵养，是需要长时间训练，若仅是将图案临摹复制在印材上，终将过於呆滞。
最后是章法布局自然「留白」的功夫，除了是点出画意的想像空间外，更是文人篆刻家题字落款处。毕竟印材是提供篆刻家创作的素材，还有留给文人藏家提跋乐趣之所在，不能为了表现工艺技法而在印材上布满图案线条，这是身为一位钮雕艺师的基本素养。
西门派工艺风格之时代背景
回到主题，西门派工艺风格的形成，也是有其时代背景。根据《寿山石缘》中的描述，福州当地自从寿山石名闻於世之后，官宦富豪家中，通常会将一些著名的寿山石雕刻名师收为「客士」，长期供养在宅邸之内，「品珍石、雕精刻，作品供主人鉴赏、收藏与馈赠之用」。
自清康熙以降，福州当地州府官吏，「养士」的风气盛行，除杨、周二人之外，史料上的雕刻名家，都是受到一些高级官员的延揽，而被招揽为「客士」的，几乎都是西门派的印钮雕刻师傅，原因是当时的收藏家多喜欢质精、形式不拘的寿山石珍贵冻石有关。清末民初，一些退休大官、大户人家，仍然以延揽著名雕师为乐事，久住宅邸制印雕钮。这些工艺师们，在生活无忧的条件之下静心「相石」，一枚有红格裂纹的田黄，看上一年半载也不足为奇，只为灵感出现，可将这些瑕疵融入画面之中，而能完美的因材施艺，使珍石自然文采呈现，自也是文坛之中的佳话。
於是乎，在文人与官宦富豪的加入之下，印钮雕工从而分成两种路线。一条路线是尚停留於地方艺品的概念，视印钮为印章的一种装饰点缀，印钮的雕刻风格，就比较偏向世俗性、装饰性。例如以传统的十二生肖、民间寓言故事的人物等为题材，贴近庶民生活为主，雕工古朴，刀法简单、粗旷，比较强调「快雕快卖」。
另一种雕刻风格，则是开始注重典雅、精致性，从而发展出独特的印钮美学观念，印钮造型与雕工的表现，就在与文人雅士的互动交流之下，慢慢注入了中国传统的哲学思想，印石印钮珍赏把玩的风气出现，艺术价值提升，又令达官贵人、文人雅士争相收藏。
◎泰来石・薄意巧雕蚕叶
◎泰来石・薄意巧雕蚕叶 释文
此可谓珍品，参阅释文内容，乃集多位名家之作。
总结西门派雕刻风格传承至台湾，在於尊重石材。工艺表现是既可使珍贵石材的完整纯正得以保留，又能避免过分的镂空雕法损坏印石，而招致珍石的自然文采受到破坏。再者，因为文人玩赏的特质，工艺表现注重把玩手感，这种玩赏的趣味性，是由文人「贵石而贱玉」的论点而来。当然这不是否定「玉」的特质，而是寿山石或其他硬度不高的印石，在经过短时间的把玩，就能有温润的宝光出现，尤其是芙蓉石「似玉非玉」，更能体现这种玩石的满足感。
廖德良老师这种工艺的思想与养成训练，是由早期雕刻田黄石或珍贵冻石的习惯而来，所以是一门「以艺辅石」、「以艺修石」的工艺派别。
所以，廖德良老师的雕工讲究「拙趣」，就是注重把玩的手感，也是将西门派雕工「更上一层楼」的提升。而其四十余年印钮雕刻所追求的，也仅是「好玩」二字而已。
如上浅见，提供印石收藏者参考。
（本文原始发表日期：2011年01月11日 Yahoo!奇摩部落「狮公髻尾山步道」）